剑桥艺术史：文艺复兴艺术 - (EPUB全文下载)

文件大小：4.52 mb。
文件格式：epub 格式。
书籍内容：

图书在版编目（CIP）数据
文艺复兴艺术/（英）莱茨（Letts，R.M.）著；钱乘旦译.——南京：译林出版社，2009.1
（剑桥艺术史系列）
书名原文：The Renaissance
ISBN
978-7-5447-0726-8
Ⅰ.① 文… Ⅱ.① 莱… ② 钱… Ⅲ.① 文艺复兴-艺术史-西方国家 Ⅳ.① J110.93
中国版本图书馆CIP数据核字（2008）第158999号
The Renaissance by Rosa Maria Letts
Copyright © 1981by Cambridge University Press
This edition arranged with Cambridge University Press
Simplified Chinese edition copyright © 2008 by Yilin Press
All Rights Reserved.
著作权合同登记号图字：10-2003-169号
书　名 文艺复兴艺术
作　者
[英国]罗萨·玛利亚·莱茨
译　者
钱乘旦
责任编辑
李瑞华
图片编辑
韦　枫
出版发行
凤凰出版传媒集团　凤凰出版传媒股份有限公司 译林出版社
集团地址
南京市湖南路1号A楼，邮编：210009
集团网址
http://www.ppm.cn
出版社地址
南京市湖南路1号A楼，邮编：210009
电子信箱
yilin@yilin.com
出版社网址
http://www.yilin.com
版　次
2009年1月第1版 2009年1月第1次印刷
书　号
ISBN 978-7-5447-0726-8
目录
解释现实的人
1文艺复兴艺术的起源
重新发现古典文化
彼特拉克和人文主义
古代世界对视觉艺术的影响
国际哥特式：一种新宫廷风格
2佛罗伦萨的早期文艺复兴，1400—1450年
洗礼堂门饰之争
勃鲁奈勒斯契和多那太罗在罗马
文艺复兴社会的新型建筑风格
佛罗伦萨市中心的大伞
从有顶柱廊到有柱回廊
佛罗伦萨的商人府宅
3文艺复兴艺术中的自然、空间和现实
风景画中的空间
室内画中的空间
透视画中的空间
文艺复兴浮雕作品的空间和人物动作
4文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家
肖像画：从捐助人到画中人
从商人到领主：美第奇家的科西莫和洛伦佐
乌尔宾诺宫廷：取得平衡
5世纪结束时的不安与尝试
三个伟大金匠的艺术：波拉约洛
维罗乔
波提切利
6北意大利的文艺复兴
安德烈·曼坦那
乔凡尼·贝里尼和威尼斯的文艺复兴
莱奥纳多·达·芬奇：新的艺术表现方法
7盛期文艺复兴
“最充分的临摹，最深湛的艺术”
从绘画到诗歌
礁湖中的色彩
8至臻完善
米开朗基罗的创造力及其艺术表现
最后一尊“哀悼”的动人沉默
拉斐尔达到完美和谐的新境界
盛期文艺复兴的殿堂
米开朗基罗的《最后的审判》：结束和开端
艺术家小传
小词典
进一步阅读书目
原始文献
索引
解释现实的人
大约在1427年，马萨乔为佛罗伦萨新圣母玛利亚教堂作的壁画《三位一体》正式揭幕了，那时，这个教区的居民一定是带着极其惊奇的目光看着他们教堂墙上的这幅画。画看上去就像在墙壁上掏了个洞，洞中又筑了个壁龛，壁龛里正在显现一件神迹，其中两个佛罗伦萨人——施主们，正虔诚地静默跪立，仿佛因亲眼看见神灵的降临而惊呆了。
距马萨乔作《三位一体》一百三十年之后，在瓦萨里写的《画家、雕塑家和建筑师生平》一书中，仍可看出新的艺术“语言”给佛罗伦萨人带来的不安还在回荡，不管这本书反映的是马萨乔同时代人的看法还是作者自己的感想，瓦萨里显然认定一种新的风格由此开始。他在为《生平》第二部分作序时说：“马萨乔在画人物的头部、服饰、建筑、人体以及色彩和远近大小时采用了新方法，他由此开创了现代绘画的风格……他是第一个改进绘画方法的画家……他对绘画艺术的再生起过巨大的作用。”
关于文艺复兴（这个词的意思是“再生”）到底是开创了一种新风格，还是使已有的倾向至臻完善，这个问题将使艺术史学家无穷无尽地争论下去，他们对单个艺术作品的评价也会众说纷纭。一般来说，艺术形式是思想的外在表露，某种形式和画法的延续使人能识别一种风格。无论绘画、雕塑还是建筑，若根据其内涵的思想来看待外在的表现形式，我们就可以对文艺复兴时的艺术究竟表现为创新还是延续这个问题提出自己的看法。
比如，我们可以对表现圣母及圣婴加冕的两幅油画作一些比较。第一幅是法布里亚诺的真蒂利作的，他是现在所说的国际哥特式风格在意大利的伟大代表，这种风格在13和14世纪时曾风靡全欧。第二幅是马萨乔所作。真蒂利的画约作于1408年，马萨乔的约作于1426年。
1. 托玛索·迪·乔凡尼（绰号马萨乔）作《三位一体和圣母、圣约翰及施主》，约1425——1427年，壁画，667×317厘米，佛罗伦萨新圣母玛利亚教堂。
瓦萨里在《画家、雕塑家和建筑师生平》中论及马萨乔时说：“他认为作画就是对真实事物的模仿。”
第一幅画中，圣母脚下的天使手持乐卷，放声颂唱，圣母坐在枝叶繁茂的翠亭中，圣婴手中拿一颗安石榴。从天使那抑扬顿挫的轻快“韵律”以及苍葱的绿树和象征人类的小人像，真蒂利把我们引入神的庄严“慢板”中。圣母和圣婴像幻影般升起，优雅但平淡无奇。他们的背后是象征天国的金色背景，他们的身体呈锥形，巧妙地与框架的形状配合在一起。
真蒂利的画首先让我们注意它的线条、色彩和图案，唤起我们对美的纯洁感受。但尽管作品很伟大，却无论如何不想让我们感到圣母和圣婴形体的真实存在。真蒂利笔下的圣母是来自另一个世界的偶像，它只让我们从远处顶礼膜拜。
现在我们来看马萨乔的圣母加冕，这儿有全然不同的音乐场面。两个天使坐在宝座脚下弹琵琶，右边的那个刚拨动一根琴弦，按瓦萨里的说法，看上去“正侧耳倾听他弹出的乐声”。天使的大小尽管与圣母、圣婴比相差甚远，但已经大到能和我们进行个人交流了，因此全不像真蒂利笔下的渺小天使。往上看，圣母玛利亚有一张平凡但充满母性的脸，她把孩子舒舒服服地放在膝上。孩子一手拿一颗葡萄 ............

书籍插图：

以上为书籍内容预览，如需阅读全文内容请下载EPUB源文件，祝您阅读愉快。