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未名·学科学习研究方法指导丛书
如何学习研究艺术史
吕澎　著
北京大学出版社
图书在版编目（CIP）数据
如何学习研究艺术史/吕澎著．—北京：北京大学出版社，2013.10
（未名·学科学习研究方法指导丛书）
ISBN 978-7-301-16246-0
Ⅰ．①如…　Ⅱ．①吕…　Ⅲ．①艺术史－世界－学习方法　Ⅳ．①J110.9
中国版本图书馆CIP数据核字（2009）第222748号
书　　名：如何学习研究艺术史
著作责任者：吕　澎　著
责任编辑：魏冬峰
标准书号：ISBN 978-7-301-16246-0/J·0277
出版发行：北京大学出版社
地　　址：北京市海淀区成府路205号　100871
网　　址：http://www.pup.cn
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出版部62754962
印刷者：
经销者：新华书店
880毫米×1230毫米　A5　14印张　333千字
2013年10月第1版　2013年10月第1次印刷
定　　价：36.00元
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版权所有，侵权必究
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图1　上海美术馆楼梯
这是上海美术馆的楼梯，不知多少人经过多少遍，但每个人的印象与视角都不一样，甚至一个人每一次的印象与视角也会有差异，结果，面对同一个楼梯事实，却产生了不同描述。历史也是这样：它是由作为事实的楼梯与作为叙述的楼梯共同构成的，两者不能单独构成历史。
——作者
前言
本书不是为专业艺术院校学生编写的教材——尽管他们可能会翻翻这本书看是否有助于学习，而是为那些对艺术史有很大兴趣的非专业读者提供的一次学习与研究心得。事实上，今天的中国艺术院校也并没有一个“如何学习研究艺术史”的课程。艺术史和艺术史学史是专业美术学院史论系的课程，其他艺术实践专业院校仅开设西方美术史和中国美术史的公共课。由于学生兴趣和素质上的差异，也由于老师选择的教材不同，导致不同学生对艺术史课程有不同的态度和学习效果。
我从大学二年级开始自学艺术史，陆续翻译了一些西方美术史的著作。翻译工作不仅加深了我对西方美术史的了解，也使我有了写作艺术史的参照与方法上的认识。随着阅读和翻译的增加，我尝试写作关于艺术和艺术史的小书。最初（1987），我应一套文化丛书的约稿，写了《现代绘画：新的形象语言》，这是一本介绍西方现代主义绘画发展史的小册子，时段是从印象主义到后现代主义时期的绘画。1989年底，我与易丹开始写作《中国现代艺术史：1979—1989》。从这时起，我渐渐形成了关于艺术史的个人观点，并将艺术史的研究与写作限定在中国现当代范围内。我写作艺术史的二十多年间，正处于中国发生剧烈而又复杂变化的时期。我对生活其中的这个时代有巨大的兴趣，尽管中国的历史学家们至今也对19世纪末以来的历史小心翼翼，但我以为书写当代史与之前的许多历史学家书写古代史没什么根本的不同。书写当代史的内心需要与人生经验，决定了我不属于那种仅仅对资料与文献做无休止考证、过分迷恋学科技术的作者。大学学习哲学史的经历使我有了这样的认识：涉及历史研究的最高要求就是让学科知识与技术服务于“众所周知”，用历史学的专业术语来说就是“高度通俗化”（Haute vulgarisation）。本书的目的就是引导读者祛除学习艺术史的畏惧心理，轻松地去了解人类在这个领域里积累的知识与经验。
本书是为试图了解艺术史的一般知识并具备基本常识的学生或读者准备的。我的意思是，本书的读者应该具备大学尤其是文科领域的基本知识（例如哲学、历史、文学和其他人文学科的基础知识），没有这些知识准备，我就要用更多的篇幅去解释相关的知识背景，这会使本书非常负重，增加篇幅。尽管理解艺术首先需要感性与直觉，每个人都有权解读眼前的任何一件艺术品，但是，缺乏人文知识的解读很可能不得要领，并且不能让你正确地理解艺术史。
由于不同文明、不同地域、不同民族和不同时期艺术诞生的语境（无论是个人的还是文化的）完全不同，学习和研究艺术史很难采用统一的方法和路径，对远古时期的图像、文艺复兴时期的意大利绘画，或者对宋代绘画的研究应该使用不同的方法。本书介绍的内容涉及文字、图像材料记录和研究过的艺术历史，不包括那些资料缺乏、大量存疑的“史前艺术”，这意味着本书所提供的方法与路径有限。在很多地方，我无法给出准确的结论和方法，仅仅是以提问的方式加以说明，目的是唤起读者共同来思考。我以为，长期建立起来的知识系统并没有想象的那样坚固。
正如艺术史本身不是一成不变的，我们对艺术史的理解也不可能是一次性的。学习的过程就是研究的过程，如果我们参与了关于艺术史问题的讨论，甚至参与了艺术史的写作，事实上也就参与了艺术史的创造。艺术之所以具有永恒的魅力，是因为我们的参与；艺术史之所以具有青春的活力，也离不开人们对她的反复审视。大多数人并不准备成为艺术史家，但是，一旦我们遭遇艺术问题，一旦我们思考与讨论艺术的历史，就难免不从一个艺术史家的角度考虑问题。读者不要怕自己成为艺术史的叙述者乃至写作者，这样，我们就能够理解一位艺术史家写作的出发点、理论态度和遭遇的问题。
本书希望读者能够通过阅读和相关练习大致具备三个基本能力（3H）：即如何阅读艺术史（how to read art history）、如何思考艺术史（how to think art history）和如何写作艺术史（how to write art history），尽管这三个能力是交互的和相互依赖的。当然，人文知识不是变魔术，掌握了技术就能够立即上台表演，正如前文所述，这三个能力的培养显然需要例如哲学、宗教、文学、政治学、社会学等学科的学习来辅助；不断与艺术家的交流也会保持或者启发你的感觉能力，帮助你对不断变化的艺术增进理解与认识。
艺术涵盖的范围非常广泛，有不少涉及艺术的内容 ............

书籍插图：

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